美术评论家何俊锋画评/暖玉/用油画语言诗意的抵达生活

暖玉的名字一如她的诗和她的画一般诗意，像一块被生活暖热了的润玉，质朴而又高贵。生活中的暖玉把生活过成了诗歌和鲜花，一手写诗，一手做画，身上永远都有一股蓬蓬勃勃的正能量。她的艺术创作用诗歌与油画双轮驱动，相互融入,相得益彰，一直秉持突破与蜕变的理念，追求个性和自然的本真，用厚重且富有质感的油画语言，诗意地表达一种精神和情怀。

　　艺术是相通的，油画不同于其它绘画的语言特性。虽然是舶来画种，但完全可以用诗歌的意，表现与中国人的审美传统和理想相通的精神内涵。在现代和后现代的现实处境和艺术语境中，暖玉持守着的仍是没有被现代尘埃污染的古典审美情趣。曾经是服装设计又是诗人的暖玉，是一个深谙西方油画艺术精髓、同时又根植于中国传统艺术的文化土壤、追求一种“天人合一”理想境界的人。她认为：“油画其实是一部由色彩构建的个人心灵史。诗意的写实就是我的个人追求，这其中包括对色彩、造型、用笔的运用都有一定的实践和思考，这些纯属于绘画本体的东西和内容无关，但它与文化和精神密不可分。”暖玉一直在用油画这样的形式创建一种个人化的心灵图式。也的确是年复一年的在不断地自我发现、自我超越、蜕变的过程中，走过了一条并不平坦的路。或许她本人也无法用语言来完美诠释绘画创作的心理动因。但毋庸质疑，一切艺术形式都将服务于作者的思想情感的表达而不会是别的。“我的生活很单纯，写诗、画画、听听音乐。我穿漂亮衣服，是因为我喜欢把复杂的生活简单化，这是让有限的生命创作更多好作品的唯一选择……”暖玉的话透着一种难以言喻的东西，眼睛一向被人们誉为心灵之窗。是啊，“眸上心痕”。暖玉说：“人首先要安顿好自己的灵魂，尤其是诗人或者画家，坚守自己的一方心灵领地，是最为重要的。”

　　暖玉的作品，始终贯穿着一种浓郁的人文情结，浸透着一种生命的芬芳。她的审美体系完全是东方的，表现人与自然、人与人之间的和谐和对自然境界的神往，同时超然物外的处世风格和对艺术的执着追求。她认为“一直向往世外桃园的生活，自已也不敢说我已找到了最好的、其码我找到了最合适自己的方式。”

　　暖玉的作品以地域风景的唯美典雅而著称，其作品摒弃了客观再现，以意象化方式追求主观真实，意象的瞬间撞击和组合，语言的变形和隐喻构式的整体象征，使作品的画面赋予了更丰富的诗意。暖玉在创作中注重心意和情景融合的意境，以自已诗人特有的形式特征，语言形式与文化内蕴构筑出新的艺术图式，表现出强烈的地域凤情和本土特征，以自然风景的提纯表达勃然生机的诗境，其画面语言率意、纯真、雅致，随情而走、随境而至，画中有诗、诗中有画，或壮丽唯美，或清新逸隽。她的油画创作题材丰富，她画额尓济的胡杨，画出水芙蓉、画蒹葭苍苍，画泸沽湖的静谧、纯粹、辽远。她笔下的田园小景淡远清新，有一种少见的纯稚和阳光；对于生活中遇到的各类普通人，她总能生动地捕捉并表达出他们的淳朴与善良，质朴无华。走进暖玉的作品，仿佛进入一个梦幻的世界。从宁静田园、斑斓沃野、迷幻芦苇，到静谧村落，以及村落与山野之间点缀的牛羊狗、鸡鸭鹅等飞禽走兽，信手拈来。在西方现代主义兴起的早期阶段，很多艺术家都强调简化客观对象的重要性，以为只有这样才能摆脱客观对象的束缚。而暖玉在写生的过程中，有其鲜明的个人特色和独特的语言，她大胆探索，不断打破原来套路，重色彩节奏、重画布底色。她将丰富的肌底、响亮的色阶巧妙与对象契合，羽化随形，再深度萃取与凝练，既让绘画获得了一种颇有意味的现代感，又保持了艺术家本原的气场，这种状态是无法模仿的。生活并不缺少美，缺少的是一双发现美的慧眼。其实，暧玉的风景都是我们熟悉的、平常的生活景致。然而，在这个物质社会功利纷繁充斥眼球的时代，很少有人愿意真正沉下心来面对自然、面对自我了。不由想起陶渊明的“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”暖玉便是这样，对于身外非艺术的东西关注得很少的人，称得上是一名真正的艺术“隐士”。她的心早已经脱俗于这个喧嚣的世界，同时又走出了客观风景的局限和内心固有的丘壑，开始了主观风景的随意创作。从夏日的朗朗阳光到风中蔷薇的甜香、从翱翔在高空的鸟儿到呢喃的归燕，就足够看出生活中人们对自然媲美景象的向往，也能看出暖玉在细节上追求某种意义上的完美。她经常与一群女诗人油画家们去全国各地写生，“每每写生回来，还需花大量的时间对半成品进行再创作，揉进心里最想表达的一些情愫。这个打破、蜕变，又重构的过程，就像秋风吹黄了夏日的绿，凋零的是落叶，带来的是新生。”暖玉的话语深邃、清朗，这何尝不是一种领悟啊！透过画面那一条条青翠欲滴的藤蔓，可以看见晨光下粼光闪闪的小河，宛然还听见一阵嬉戏的笑声掠过水面，惊跑了觅食的鱼儿。如果你顺着那蜿蜒曲折的乡间小路,穿过密密层层的树林，便可见炊烟缭绕的村庄、平常的农家小院、晚归的牧童，它们在夕阳的背景里凝固成一种悠远，就像啜饮一杯陈年老酒，满心满身的醇香。还有那些零星点缀在风景里劳作的农夫，即便他们的背影是静默的，但很亲切。那轻袅的炊烟、涟漪的池塘、河畔的行舟……无不散发着一种乡土特有的淳朴气息，氤氲着楚国大地的潮湿。我惊叹：要抵达这样一个境地，非人力所能及，即使你有非凡的毅力和刻苦耐劳的精神，若你没有对于色彩的天生敏感与独出机杼的表达，你也无法抵达。在暖王看来：这是精神上的一种需求，始终坚守自己的创作理念，那就是生活永远都是艺术的中心。她喜欢在青山绿水间用或古典、或明快的色彩演绎一种自己想要的生活。这是一种真正意义上的诗意生活。我不想简单的用“风景”这个概念来述暖玉的作品，似乎低估了其价值。她的作品是景色，更是一种发乎内心、动之于情的激情创作。一直以来，生活都被她顶礼为所有艺术形式的灵魂，比如执着山谷、悠长溪水、阡陌田园，还有来自秋天馈赠的瓜果，既便是满坡落英缤纷，总有一抹亮色在她画布上斑斓。而那些宁静田园的背后实则是对当下浮躁世风的一种反思，也是一种召唤！召唤回归天趣与自然。都说幸福所呈现出来的模样，是能被感知的。看，玉米地披衣的骨子里，闪烁着金色的荣耀。摇曳的花朵诱因着蝶儿双双飞。鹊在枝头欢腾的鸣唱，都被暖玉用油画语言回归诗性表达，传感大自然的恬静、安然，传递人性回归生活的本心。依着夏日的门楣看暖玉作画，时光总是匆匆一晃。她画笔下的风，自由，即兴写意。那冒着炊烟的农家、篱笆墙上的影子，有一种宁静悠远之美，使人能感受到故乡泥土的亲切。从暖玉画中走出来的时候，依稀芬芳满衣。原来，美丽的邂逅竟是如此简单，无需在现实和梦境的缝隙中转换角色，也不用说遥远的楚河汉界，仅一个悠然的转身，便拉近了与世外田园的距离。

　　作者简介:暖玉，原名孔延利，服装设计师、诗人画家，祖籍山东现居西安。现为中国诗歌学会、陕西省作家协会会员，并为中国书画联盟签约画家，陕西省作家书画院、西安市美术家协会、西安市油画艺委会会员、终南女诗人油画院副院长。诗画作品刊登于：《光明日报》《青海日报》《北海日报》《香港大公报》《三秦都市报》《诗潮》《延河》《辽宁青年》《诗歌风赏》等报刊杂志。诗画作品荣获《光明日报》举办的全国文学赛事两次二等奖。

　　暖玉油画欣赏

【作者简介：】何俊锋陕西著名作家，文化学者，美术评论家，陕西省中国画研究会学术委员会主任，西安美协学术理论委员会副主任，《道法终南》杂志社社长、总编，《三秦视点网》总编辑。